wtorek, 7 czerwca 2022

ARYTMETYKA / Look&See 2022 / VI edycja

Przegląd Kultury Współczesnej LOOK&SEE 2022, w ramach którego cykl imprez pod nazwą ARYTMETYKA (wracamy do tradycji z 2010)

W 2022 stawiamy głównie na sferę audio i przewidujemy cykl wydarzeń muzycznych z udziałem polskich i lokalnych dj-i i producentów cięższych rytmów elektroniki.

Baza Basu _ Experymentalne Echa Rzeczywistości _ Dynamika Pulsu

VISUAL / pokaz video art z Kolekcji Towarzystwa Przyjaciół Sztuki Współczesnej tpsw.zgora.pl  



24/06/2022 _____ Klub O B I E K T, ul. Kazimierza Wlk. 21, Zielona Góra


Załoga: 

🔴 INSECT, Warszawa [Warsaw Mechanism / Drumatic] 

▫️https://www.facebook.com/insect.dj 

▫️https://www.facebook.com/warsawmechanism 

▫️https://www.facebook.com/drumatic666

 🔴 FKA, Warszawa [Femade / überpunx] 

▫️https://soundcloud.com/ewucha1000 

▫️https://www.facebook.com/zalogantkiWnatarciu 

▫️https://www.facebook.com/uberpunx

🔴 KXYXꓘ, Zielona Góra [O B I E K T / Awaria SS] 

▫️https://www.facebook.com/KXYXK 

▫️https://soundcloud.com/kxyxkofficial 

▫️https://www.facebook.com/ObiektKlub 

▫️https://www.facebook.com/awariasound

🔴 ANK., Zielona Góra [F13] 

▫️https://soundcloud.com/noizdrums 

▫️https://www.facebook.com/grupaF13

▫️https://f13ww.blogspot.com/  

🔴 REDUKCJA, Zielona Góra [F13] 

▫️https://soundcloud.com/redukcja 

▫️https://facebook.com/redukcja86 

▫️https://www.youtube.com/playlist?list=PLEC_fFxMPhiSDG-eEsy3hJL0tclUSYwsk 


 #techno #industrial #hardtechno #hardcore #experimental #breakcore

TAX: 15pln do godz. 23:00 / 20pln po godz. 23:00



niedziela, 23 sierpnia 2020

LOOK&SEE 2020

 

 18-19.09.2020
Tkalnia / ul. Fabryczna 13 / Zielona Góra

Look&See | Przegląd Kultury Współczesnej 2020

Wystawa jubileuszowa "100 lat później" / Kolekcja prac twórców, z którymi mieliśmy przyjemność działać / tworzyć / spotkać się podczas kilkonastoletniego życia w kulturze ZG.  


18 września
| godz. 19-23 | wernisaż wystawy Kolekcji + Mariusz Wyderski [Redukcja/reakcja] DJ set / wstęp wolny

Twórcy  KOLEKCJI:
Daniel Aua Adamski _ Sławek ZBIOK Czajkowski _ Monika Czekańska _ Oskar Dawicki _ Stefan Hańckowiak _ Justyna Kaczor _ Magdalena Kościańska _ Grzegorz Kowalczyk _ Krzysztof Kowalczyk _ Anna Kraśko _ Marian Kruczek _ Andrzej Kwiatkowski _ Julia Kurek _ Piotr Leszczyński _  Jacek Milewski _ Adrian Nejman _ Aleksander Olejniczak Katarzyna Ortyńska _ Agnieszka Prygiel _ Marcin Raba _ Agata Rowecka _ Łukasz Zimz Samsonowicz _ Mateusz Siemion _ Katarzyna Szeszycka
_ Paweł Urbaniec _ Wojciech Ulman _ Kenji Wada _ Patryk Wierzchoś _ Rafał Wilk _ Michalina Zając _ Marcelo Zammenhoff


19 września
| godzina 14 | warsztaty z pure data / programowanie wizualne dla muzyków i artystów / wstęp wolny

INFO: https://www.facebook.com/events/1024448661318935/


| godzina 21-4 | wystawa cd. oraz część AUDIO | wstęp 20 pln
Fryderyk Lisek / AVABAF [ https://avabaf.bandcamp.com/ ]
Amok [ https://www.mixcloud.com/amokvrs/ ]
Redukcja [ https://soundcloud.com/redukcja ]
FKA [ https://soundcloud.com/ewucha1000 ]
Marcelo Z. aka.Cj. Covidson [ https://soundcloud.com/marcelo-zammenhoff ]
ANK. [ https://soundcloud.com/noizdrums ]


Miejsce wszystkich wydarzeń: Tkalnia, ul. Fabryczna 13, Zielona Góra



  ___________________________________________________ 

Prosimy zapoznać się z wytycznymi Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Ministerstwa Rozwoju oraz Głównego Inspektora Sanitarnego, w dobie wirusa SARS-CoV-2:
https://www.gov.pl/web/kultura/wytyczne-dla-organizatorow-imprez-kulturalnych-i-rozrywkowych-w-trakcie-epidemii-wirusa-sars-cov-2-w-polsce
 
☼ INFO PRZECIWWIRUSOWE ☼
każdy z uczestników powinien zapoznać się z regulaminem wydarzenia (wkrótce link)
każdy z uczestników powinien wypełnić na wejściu oświadczenie o stanie zdrowia / wpisać się na listę
każdy z uczestników powinien być zaopatrzony w maseczkę oraz często dezynfekować ręce i zasłaniać usta podczas kichania / kaszlu
na miejscu dostępne będą płyny do dezynfekcji rąk
uczestniczący powinni zachować dystans społeczny
 
__________________________________________________________________
Projekt współfinansowany z funduszy Miasta Zielona Góra
 

czwartek, 29 września 2016

Look&See / KONTINUUM / 2016!



Naucz się widzieć. Uświadom sobie, że wszystko łączy się ze wszystkim. / Leonardo da Vinci

W dwuletnich odstępach czasu [niczym biennale;] przychodzi czas na to, że chcemy zaprezentować Wam na co sami zwracamy uwagę w audio-wizualnym świecie kultury i sztuki. Rodzą się z tego kolejne edycje Przeglądu Kultury Współczesnej Look&See, [czyli L.a.S.]. Hasłem przewodnim edycji IV jest Kontinuum. 
Przeszukiwanie niszowych, unikatowych i w pełni autorskich warstw współczesnej kultury skutkuje odkryciami. Czasem nowych, a czasem zapomnianych inicjatyw. Kierunek poszukiwań ponownie zaprowadził ku niebanalnym, eksperymentującym projektom, które nie przypadkiem, ale są precedensem. Taka właśnie jest nasza kultura - nieprzewidywalna i zaskakująca, jeśli tylko bez pośpiechu zanurzymy się w niej. 


BLOK I / godz. 18 00 :
Wystawa Kontinuum w składzie:
Katarzyna Szeszycka, Marcelo Zammenhoff \http://marcelozi.wixsite.com/marcelo-zammenhoff/obiekty--objects/, Daria Bojanek, An Krasko, Adrian Nejman, Aleksander Olejniczak, Piotr Leszczyński, Jakub Bitka, Agata Rowecka, ZIMZ, Andrzej Kwiatkowski oraz Goście.
____ więcej info o artystach wkrótce !


Koncert:
<> WRATHU + MAŁA FUZJA <>   www.youtube.com/watch?v=UbwqEfaukoo

Tworzący eksperymentalną, elektroniczną muzykę instrumentalną Kamil „Wrathu” Kwiatkowski z Gorzowa Wielkopolskiego, od wielu lat publikujący swoje albumy za darmo w internecie, łączy siły z doświadczonym gitarzystą Sebastianem Siudą, reprezentującym gitarowy ambient pod szyldem projektu Mała Fuzja. Efektem kolaboracji jest muzyczna hybryda wymykająca się gatunkowym ramom. Wyróżnieni na festiwalu Getting Out 2015 za „bezkompromisowość i chęć poszukiwań”. Stypendyści Prezydenta Miasta Gorzowa w roku 2016. Ich ostatnim albumem opublikowanym za darmo w internecie jest "The Nihilist" z końca 2015 roku.
 


BLOK II / start godz. 20 00:
<> WŁADYSŁAW KOMENDAREK <> www.boilerroom.tv/recording/wladyslaw-komendarek/
 
Każdy koncert Władysława Komendarka to niepowtarzalny spektakl, misterium o dużym ładunku ekspresji i dynamiki. Udział w uzyskaniu takiego klimatu ma łączenie oryginalnej muzyki elektronicznej ze śpiewem artysty w nieznanym języku, płynącym jak gdyby z głębi jego duszy. Wrażenie słuchaczy jest na tyle niesamowite, że koncert można porównać do czegoś w rodzaju obrzędu plemiennego z udziałem szamana. Obserwując Gudonisa podczas koncertu można odnieść wrażenie, że wpada on w swoisty trans, którym rządzą jedynie prawa struktury estetycznej wykonywanego dzieła. Wydaje się, że Gudonis posiada rzadki dar u muzyków rockowych, których produkcje są czasami rzemieślniczo dopasowane do wymogów rynku. W przypadku Gudonisa mamy do czynienia z wielkim artystą, a nie z bezdusznym automatem do produkcji modnych przebojów.
 

  Władysław Komendarek „Gudonis” z założenia nie jest artystą psytransowym, ale potrafi odnaleźć się w tym klimacie. Współtworzył w muzyce początki tego, czym upajamy się dzisiaj. Człowiek z wielkim dorobkiem, a zarazem wielkie urozmaicenie sceny muzycznej. Komendarek to polski artysta, instrumentalista, kompozytor muzyki elektronicznej. Muzyką żyje już od 30-lat.
  Kariera muzyczna Komendarka rozpoczęła się od udziału w zespołach szkolnych Pelikany i Kormorany. Następnie grał w zespole Borysy. Wówczas też powstały jego pierwsze kompozycje. Przygoda artysty z muzyką elektroniczną zaczęła się od zakupu instrumentu Yamaha Electone B20 R z głośnikiem wirującym,który pozwalał na uzyskanie brzmień podobnych do kultowych w owych czasach organów Hammonda. W połowie lat 70 Władysław Komendarek był członkiem Grupy Dominika. W latach 1975 -1984 związany był  z  polską  grupą   Exodus grającą progresywnego rocka. Założona w roku 1975 w Warszawie uważana była wówczas za najwybitniejszy polski zespół tego gatunku.
  Po epizodzie z Exodusem rozpoczął karierę solową. Obecnie występuje samodzielnie i komponuje muzykę elektroniczną na bogatym instrumentarium.  Władysław Komendarek porusza się swobodnie w wielu stylach: rock progresywny, metal, post rock, etno, industrial, ambient, techno, drum & bass, trans, electro, hardcore, acid jazz, break beats, euro transe, hard trance, psytrance, garage, hip hop, abstract, reggae, electronic nois, jazz, old school.
   Wśród dokonań Komendarka jest co najmniej ponad 30 albumów autorskich wydanych na płytach analogowych, kasetach i płytach kompaktowych.Jego  kompozycje są umieszczone na  10  płytach  składankach  wydanych  w kraju i zagranicą.Skomponował  muzykę do wielu spektakli teatralnych i filmów.

<> WIELORYB <>      www.vimeo.com/164228448 

Zespół Wieloryb powstaje w 1994 roku w Gdańsku. Początkowo działa w czteroosobowym składzie jako eksperymentalny projekt muzyków z różnych trójmiejskich formacji. W tym samym roku wydaje pierwszą płytę zatytułowaną "I". Wieloryb, jako jeden z pierwszych zespołów techniczno-industrialnych, zaczyna grać koncerty w kraju i za granicą, grając z takimi wykonawcami jak Jimi Tenor i Pan Sonic. W 1995 roku ukazuje się drugie oficjalne wydawnictwo zespołu , płyta "II". W latach 1996 - 1999 muzyka zespołu ewoluuje od techno minimal, hardstep poprzez obszary dźwiękowe penetrowane przez takich twórców jak Mouse On Mars lub Autechre. W ramach kontraktu z wytwórnią SP Records powstają trzy, niestety nie wydane materiały : "Acid Test" 96, "Riemann's Tensor" 97-98 i "LV" 99. W roku 2000 powstaje materiał zatytułowany "9009" - elektroniczna mieszanka muzyki dub, ambient, trip hop. Utwór z płyty pojawiają się na składance "Dub out of Poland" a zespół rusza w trasę koncertową. W 2001 kolejny: "Voice Tract" - inspirowany badaniami nad syntezą mowy, prowadzonymi w latach 20-tych i 30-tych ubiegłego wieku.


W latach 1999-2003 członkowie zespołu skupiają się na tworzeniu solowych, eksperymentalnych projektów muzycznych oraz na pracy zawodowej. 
Aktualną drogą solową WIELORYBA jest industrialny rhythmic noise, zainspirowany wszechobecnym rytmem. Szum miasta , bicie serca , rytm maszyn , tętno... Równe, miarowe, jednostajne.


<> REDUKCJA <>     https://soundcloud.com/redukcja
REDUKCJA - projekt muzyczny, zawierający się w tanecznym połamaniu dźwięku, okraszony przeróżnymi hałasami i nieprzyjemnościami dla przeciętnego melomana. Motywem przewodnim jest siła dźwięku jako muzycznej wiązki, która ma za zadanie pobudzić życiowe i twórcze moce odbiorcy. Forma to klasyczny, gramofonowy dj set lub set z elementami live-actowymi. Nie ma tu miejsca na ograniczenia, a wszystko zaczęło się w 2003. Za sterami Mariusz W.


<> DYM <>     www.dymrecords.bandcamp.com/

Dym to niezależny label z Gorzowa Wielkopolskiego. skupiający się na nieszablonowych, często lokalnych zjawiskach muzycznych, niezależnie od ich formy lub gatunku. Od początku działalności wszystkie wydawnictwa ukazjuą się w limitowanych nakładach na płytach cd, winylach oraz kasetach magnetofonowych. 
 



 wrong dials czyli Mateusz Rosiński, dj, producent i promotor Gorzowa Wielkopolskiego, który dał się już niejednokrotnie poznać tworząc inne projekty. Rosiński jest również współtwórcą i jednym z filarów działalności klubu CKN Centrala w Gorzowie Wielkopolskim. Jako aktywny muzyk, organizator koncertów i założyciel niezależnych wydawnictw płytowych Please Feed My Records i obecnie Dym Records skutecznie promuje lokalną scenę . Projekt wrong dials oscyluje wokół nieszablonowych brzmień by wyjść na przekór powtarzalnym trendom w muzyce elektronicznej.



Tutti Harp to młody producent, który zwrócił na siebie uwagę świetnym utworem na kompilacji inaugurującej działalność labelu. Kwestią czasu było wydanie materiału.Cztery utwory utrzymane w aurze klikającego Dubu okraszonego Glitchem i ambientowymi tłami. Aura panująca na tym mini albumie, przywołuje sentyment za wczesnymi nagraniami z katalogu scape i najlepszymi momentami w twórczości duetu Boards of Canada. Rekomendujemy!



Pudern to projekt z Polski reprezentujący od 2015 roku niszowy odłam noisu, Harsh Noise Wall. W 2015 roku miał okazję zagrać z takmi postaciami jak: Purgist, MAAAA, Gordon Ashworth czy też Dave Phillips-em. W 2016 wydał swoje pierwsze wydanie i split z legendarnym francuskim pionierem HNW, Vomir-em. Pudern jest też założycielem projektu Harsh Noise Wall, który odnosi się tylko do tego gatunku.
<> ICEBERG <> / Berlin / Techno

 
+ video arty  ___ soon !


Tax: przedsprzedaż / 15pln --->   50sztuk.        
[OBIEKT, ul. Kazimierza Wielkiego21
Świat Shishy, ul. Drzewna27
Kardamon-Przyprawy Świata, ul. Sikorskiego34 ---> od 5.10.2016
dzień imprezy / 25pln


Uwaga! Informacje BHP.
Teren imprezy standardowo pofabryczny. 
Przystosowany (jest kryształowy żyrandol), ale surowy. 
Wejście na własną odpowiedzialność.
Na miejscu bufet z napojami. Chill z shishą i art zona.
W całym budynku obowiązuje kategoryczny zakaz palenia wyrobów tytoniowych. 

ZEFAM
ul. Sienkiewicza9
Zielona Góra

czwartek, 2 stycznia 2014

Nowy 2014

Z Nowym2014rokiem życzymy Wam i sobie twórczej eksplozji, która niesie radość, harmonię i spełnienie. Zwiększenie rozwoju w zgodzie z Naturą, w myśl Leonarda da Vinci i jego 7 obszarów geniusza:
  1. Curiosità: nienasycona ciekawość życia i nieugaszone pragnienie ciągłej nauki;
  2. Dimostrazione: konsekwentne sprawdzanie wiedzy drogą doświadczeń, wytrwałość i gotowość do uczenia się na błędach;
  3. Sensazione: nieustanne wyostrzenie zmysłów, zwłaszcza wzroku jako metoda wzmacniania doznań;
  4. Sfumato: gotowość do wieloznaczności, paradoksu i niepewności;
  5. Arte/Scienza: dochodzenie do równowagi pomiędzy nauką a sztuką, logiką i wyobraźnią. Myślenie „całym mózgiem”;
  6. Corporalitá: kształtowanie wdzięku, oburęczności, kondycji fizycznej i postawy ciała;
  7. Connessione: poznanie i rozumienie więzi łączących wszystkie rzeczy i zjawiska. Myślenie systemowe. 


MOC W NAS!

poniedziałek, 30 września 2013

Look&See : Nephthys, An Nanikor, Adrian Nejman, Anna Szydłowska : 12.10.2013.





Założenia projektu wystawy Look&See opierają się na słowo kluczu: patrzeć-widzieć / dostrzegać. Odnosi się to do sztuki współczesnej, niejednokrotnie spychanej na drugi plan z obawy przed  jej niezrozumiałością, ale także do aktualnym problemów współczesnego świata, często marginalizowanych lub na odwrót, ale w obu  przypadkach będących wytworem rzeczywistości i/lub przeszłości.
Każdy z twórców biorących udział w wystawie  prezentuje indywidualne podejście i porusza inny, ważny dla niego aspekt - globalny/lokalny/ społeczny/duchowy/... Jednocześnie zadawane jest pytanie o miejsce człowieka w kulturze nowoczesnej, która stawia jednostkę w często specyficznych sytuacjach, nie mających swoich odpowiedników w pierwotnych obszarach aktywności.

'Learn how to see. Realize that everything is connect to everything else' - Leonarda da Vinci.



LOOK&SEE :  Nephthys, An Nanikore, Adrian Nejman, Anna Szydłowska
12.10.2013 
Jankiel, ul. Sobieskiego, Zielona Góra

Nephthys 
[Filadelfia, Pensylwania] 
Jest performerem i muzykiem 
aktywnym na scenie amerykańskiej
i europejskiej już od 15 lat. 
W twórczości nie ogranicza się 
do jednego stylu muzycznego. 
Jego aktualny projekt inspirowany jest 
starożytną kulturą egipską. 
W swoich ekscentrycznych live act performancach 
łączy sztukę performance z ekspresyjną
muzyką elektroniczną. Wykorzystuje syntezatory
i samplery do rytmicznego programowania 
dźwięków o abstrakcyjnej budowie. 
Rezultatem jest dronowy, rytmiczny industrial 
o kosmicznym zabarwieniu melodycznym. 
Projekt odnosi się do mitologii
starożytnego Egiptu, wydarzeń astronomcznychi, 
aż po obserwacje nad współczesnym światem.
Nephthys jest także inicjatorem 
record label'u Psy.Fi, skupiającym wielowymiarowe 
audio-wizualne eventy i wydawnictwa muzyczne.
http://nephthysnoize.tumblr.com/

















An Nanikore 
Artystka interdyscyplinarna, aktywistka kultury.
Poszukiwaczka harmonii w cyber - maszynowym
świecie wielu znaczeń. Wyznawczyni nowoczesnej rewolucji
i sztuki społecznej. Fotograf i videodokumentalista. Krytyk
konsumcjonistycznych dogmatów. Futurystka. 

Inspiruje się starożytnymi kulturami, nieznaną historią ludzkości.
Inicjatorka niezależnego centra kultury
Fabryczna13 Centrala Twórcza. Organizatorka
wystaw, wydarzeń kulturalno-społecznych,
imprez muzycznych, działań pro -natura. 

Absolwentka Instytutu Sztuk Wizualnych
Uniwersytetu Zielonogórskiego oraz kierunku
historia, do której również odnosi się w
obecnej twórczości. Oderwanie od intensywnie
przeżywanej rzeczywistości znajduje w
eksperymentalnej, techno-noisowej muzyce, którą sama tworzy.

 

Adrian Nejman
Urodzony w Bystrzycy Kłodzkiej, mieszka i tworzy
w Zielonej Górze. Absolwent Instytutu Sztuk
Wizualnych Uniwersytetu Zielonogórskiego.
Artysta intermedialny, animator wydarzeń kulturalnych,

organizator imprez muzycznych, aktywista społeczny. Założyciel
centra kultury niezależnejFabryczna13 Centrala
Twórcza, a obecnie autorskiej Galerii TiTmouse.
W obrębie jego zainteresowań znajduje się komentarz
do aktualnych wydarzeń na świecie,
które z dystansem i krytyką uważnie obserwuje
i dokumentuje. Jednym z głównych tematów,
jakie często porusza w swoich pracach jest kondycja
człowieka we współczesnym świecie i zachodniej
cywilizacji. Konsumpcja, globalizacja
to tematy przewodnie jego poszukiwań. Interesuje
się semantyką języka polskiego, czego wyrazem
jest m.in. cykl Rzecz Pospolita.



Anna Szydłowska
Absolwentka Instytutu Sztuk Wizualnych
w Zielonej Górze kierunku Malarstwo oraz Architektura Wnętrz. 
Dyplom magistra sztuki na kierunku Malarstwo obroniony 
w lutym 2013 roku pod kierunkiem prof. Stanisława Kortyki. 
Dyplom licencjata sztuki na kierunku Architektura Wnętrz 
obroniony w czerwcu 2012 roku pod kierunkiem dr hab. Piotra Szwieca.
​Na wystawie zaprezentuje swoje obrazy - abstrakcyjne portrety.


Wernisaż o godzinie 20.,
12ego października (sobota). 
Po wernisażu muzyczny performance
 NEPHTHYS'A (USA) 
 oraz dj sety: Urtur, Sobek, Christopher. 
Wstęp do 21:00 free, od 21:00 - 10 pln.

ZAPRASZAMY!

Dołącz na fb ->
Look&See : https://www.facebook.com/events/1455660014658575/
Killimanjaro : https://www.facebook.com/events/497506940343872/


ZAPRASZAMY.